Cantar el nord-oest de la península

amb Teresa Melo i Davide Salvado

La pràctica de l’art tradicional ha de ser plaent en tota disciplina i potser especialment a l’hora de cantar. A través de la consciència corporal, desenvoluparem la percepció sensorial de l’aparell fonador per posar la musicalitat, la comunicació i la veritat de la nostra emoció al servei de la paraula cantada.

Amb la Teresa viatjarem sobretot en cants del nord i centre de Portugal. Ja que el cant col·lectiu és el que més la (con/mou), portarà les butxaques plenes de cants polifònics de dones que acompanyades de l’adufe feien brunzir les orelles i vibrar els camps. Li encantaria fer sonar el mirandès, segona llengua de Portugal, bella i necessitada, i en les lletres, compartir música de gent que va engrandir immensament la poètica, el pensament i el sentiment popular.

De la mà del Davide farem un viatge pels cants antics de Galícia, sobretot de la zona de Costa da Morte, Pontevedra i Ourense. La pandereta serà protagonista tot i que també apareixerà el pandero quadrat. A més, el Davide és un gran ballador, i això també quedarà reflectit en la seva música i, per tant, en aquest taller.

Veus germanes,

ganes paganes,

dels ponts les filigranes.

Cordes d’anada i tornada

amb Raúl Rodríguez. Col.labora Ramón Gutiérrez

Treballarem sobre el desenvolupament de les influències creuades entre les cultures de corda del Carib AfroAndalus. Estudiarem diverses tècniques de toc i analitzarem diferents formes d’aproximació al treball creatiu des de dins de les tradicions, fent servir mètodes de recerca antropològica per intentar comprendre com aquestes influències s’assimilen i es transformen en les diferents cultures.

Farem especial enfaci en el fenomen de la “falsetització” al camp de la música flamenca, entenent-ho com un procés de cristal·lització d’una transculturació en què es produeix aquesta conversió de melodies llunyanes en figures i frasejos adequats a les músiques properes.

Comptarem amb la col·laboració d’alguns dels professors d’altres tallers que toquin instruments de corda, per a l’intercanvi de tècniques i coneixements.

Els instruments preferibles per a aquest taller són la guitarra i el tres cubà, però és obert a qualsevol instrument de corda.

Nivells: Intermig i avançat.

Orquestra Modal: un taller de composició i improvisació

amb Martha Mavroidi

Aquest taller explorarà maneres d’improvisar i compondre en música modal. Inspirant-nos en el vast repertori de la música modal, ens centrarem en els patrons melòdics i rítmics comunament utilitzats en la música del Mediterrani oriental i els Balcans, i intentarem utilitzar aquests patrons com a punts de partida per a crear esquemes musicals més amplis. Una frase musical curta o un patró rítmic pot crear infinites variacions. Farem servir aquestes “llavors” musicals i buscarem maneres de transfigurar una inspiració inicial en una composició completa o en una improvisació dinàmica.

El nivell d’aquest taller és intermig / avançat.

Cant col·lectiu: memòria i festa

amb Luna Monti. Col.labora Juan Quintero

“Si volem esbrinar per què cantem podem expressar que és per a fer-nos la nostra festa pròpia i si la podem compartir amb molts tindrà una dimensió de cerimònia unificadora i fusionant. L’important és reprendre el cant com a funció vital indispensable.”

Leda Valladares

EL CERCLE

EL POLS COL·LECTIU.

L’ORALITAT.

LA REPETICIÓ. El CÍCLIC. EL RITUAL.

LA MEMÒRIA.

LA PETJADA SONORA on RECONÈIXER-NOS.

Cant de les illes i les costes del Mediterrani occidental

amb Anna Ferrer i Livia Giaffreda

El bressol d’aquest taller vocal és el Mediterrani occidental, delimitat per les costes italianes i espanyoles. La proposta se centra en el repertori de tradició oral de les illes que es troben entre elles.

Livia Giaffreda (Itàlia) i Anna Ferrer (Menorca) ens transmeten els cants amb els quals elles estan més en contacte, en una fórmula alternada que permetrà endinsar-nos a la tradició amb cadascuna per separat i també en diàleg entre les dues. Un recorregut per les cançons de treball, cançons de bressol, cançons pensades per a ballar, cants polifònics, que ens portarà a Nàpols, Sicília, Sardenya, Mallorca, Menorca, Eivissa…

La música d’Àfrica Occidental a través de la Kora

con Momi Maiga

Acosta’t al fascinant món de la kora amb Momi Maiga.

Et convidem a portar l’instrument amb el qual desitgis descobrir nous llenguatges, sigui en termes melòdics, harmònics o rítmics. Ens submergirem en el repertori tradicional de la Kora i en les captivadores sonoritats del poble Mandé d’Àfrica Occidental, que abasta països que abans conformaven l’antic Imperi de Mali (el Senegal, Guinea Conakry, Guinea Bissau, Mali, Burkina Faso, Gàmbia).

A més, explorarem com integrar i fusionar les escales i sonoritats tradicionals Mandés amb diversos estils musicals, com el flamenc, jazz, música tradicional d’arrel ibèrica i més. Aquest taller està obert a instrumentistes de kora o qualsevol instrument melòdic, sense importar el seu nivell d’experiència.

Son Jarocho i altres músiques llatines

amb Ramón Gutiérrez i Juan Quintero

Un dels nostres objectius aquest any és poder muntar una roda de Son Jarocho. Per això haurem de practicar l’acompanyament (Jarana), amb qualsevol instrument que tinguem per rasguejar. També haurem de practicar les melodies instrumentals i preparar un bon equip de cordes per sostenir aquells que cantin les seves coples. Òbviament també podrem cantar, si així ho desitgem.

Procurarem també muntar un segment de músiques folklòriques argentines, perquè puguem cantar i ballar en alguna de les nits de l’encontre, igual metodologia, rasgueig, punteig i cant.

D’altra banda, la tropa de les cordes estarà disponible per acompanyar diferents situacions que es donin en els diferents tallers, així que és molt probable que haguem de muntar tríos, duets, o una gran massa de cordes, per donar suport les nostres companyes i companys.

Queda feta la invitació. Vingueu amb tranquil·litat, sense exigència, sens dubte treballarem molt, però sempre amb alegria, per celebrar l’Encuentro de la nostra Festa Major.

Taller de dansa

amb Karen Lugo, Lucía López i Michel Doudou

Apropar-nos al moviment és, per tant, habitar el cos i escoltar-lo. Des d’una autèntica escolta, podem construir i des d’allà volem partir.

Des de fa anys s’està treballant en l’aproximació de la música tradicional a l’actualitat i la dansa ha de formar part d’aquest procés. El Folklore és un esdeveniment social, una trobada entre persones en el present.

Partim de la dansa tradicional ibèrica i el flamenc com a principal inspiració, en aquesta edició també comptarem amb la participació del mestre Michel Doudou Ndione que ens aproparà al món de la dansa de l’Àfrica Occidental, totes aquestes manifestacions del moviment estan al servei del joc col·lectiu i es presten a interactuar amb altres estils musicals.

En aquest taller volem apropar aquestes danses a tota la diversitat musical que aquest any compartirem en aquesta trobada. Partint d’aquest punt, trobarem les vies que permeten al cos modelar-se d’acord amb el que l’envolta: ritme, cante, melodia, altres cossos, etc.

Cada cos tradueix a la seva manera i aquí es troba la riquesa, no obstant això, hi ha alguna cosa intrínseca en l’ésser humà, el desig de tornar a sentir-nos part d’algun cosa més gran que nosaltres mateixos. En les propostes de joc, podrem trobar fórmules per enllaçar discursos col·lectius, trobar una direcció comuna i poc a poc descobrir quines seqüències de moviments es creen i podem compartir en grup.

No podem oblidar que aquestes músiques i aquestes danses tenen un context concret nascut de la necessitat inherent de l’ésser humà d’actuar en societat, de compartir, expressar i celebrar units. Des de la col·lectivitat, es creen espais segurs i lliures de prejudicis on la dansa, a través del cos, es converteix en un mitjà més per aconseguir transmetre aquestes energies col·lectives.

Escoltar per reaccionar Escoltar per interactuar Escoltar per integrar Escoltar per simplement sentir Escoltar per crear en col·lectiu.

Taller de baix

amb Guillem Aguilar. Colabora Walid Mahmoud

En aquest taller treballarem diferents ritmes i estils tradicionals adaptant-los al baix, prenent referències o inventant-les.

Hi haurà lloc pel conjunt de baixistes, adoptant diferents rols amb el nostre instrument, depenent del context musical i del nombre de participants.

La idea és traspassar al nostre instrument els diferents ritmes i gèneres treballats i construir les línies de baix per al repertori triat, i acabar posant-les en comú amb la resta dels instruments.

En Walid Mahmoud farà alguna master class al taller aportant la rítmica i fraseigs del guimbri, i les adaptarem també al baix.

Taller de percussió (avançat)

amb Aleix Tobias, Marcelo Woloski i Itamar Doari

La percussió generalment té i ha tingut en la música una funció d’acompanyament tant en la música tradicional de la península, en el folklore llatinoamericà, en la música àrab, grega, africana o italiana; però a vegades la percussió no es queda només en aquest rol, sinó que parla amb veu pròpia creant melodies rítmiques.

Cada tambor ha trobat la seva particular manera de parlar i comunicar-se, inspirant-se en el llenguatge parlat de la cultura o ètnia que els toca, o a vegades inspirant-se en les matemàtiques musicals. Enguany tindrem com a convidada a algunes regions que han desenvolupat el llenguatge de la percussió al més alt nivell com Àfrica Occidental, Llatinoamèrica, el món àrab i Orient Mitjà.

La funció d’acompanyament en la percussió és molt important que sigui clara i ben segura ja que és la que exercirem durant més temps en la nostra vida musical, però a poc a poc podem obrir el llenguatge de l’instrument i parlar amb veu pròpia. En aquests últims anys molts dels instruments de percussió que tenien una funció d’acompanyament s’han desenvolupat a nivells inimaginables anys enrere. Moltes vegades aquesta funció solista ha estat al servei de dibuixar els moviments del ball, i a vegades pel simple fet de jugar i crear una història amb el tambor.

En aquest curs treballarem a partir de ritmes tradicionals tant de la península Ibèrica i Itàlica, com del folklore llatinoamericà, de la tradició wolof i mandinka, del Pròxim Orient o de la música àrab. Estudiarem com introduir aquests nous ritmes i llenguatges a instruments com la pandereta, la quijada, el pandero quadrat, el cajón, el bombo legüero, el salero, el doholla, el bendir o el riqq. Aprendrem a improvisar amb ells per a acompanyar al ball o explicar les nostres pròpies històries.

El curs avançat de percussió serà principalment a càrrec de Itamar Doari amb els ritmes àrabs i d’Orient Mitjà, Marcelo Woloski amb els ritmes llatinoamericans i Aleix Tobias amb les percussions de tota la península i d’Àfrica occidental. Seran dos grups de 17 persones on s’aniran alternant els tres professors. Alguns moments seran de classe conjunta entre els dos grups, treballant i explorant les possibilitats de tocar diversos percussionistes junts.

L’Itamar treballarà aquests conceptes amb el doholla, bendir, riqq, cajón. És necessari portar un bendir com a mínim. Aleix Tobias ho farà amb la percussió tradicional de la península. Marcelo Woloski ho farà amb el bombo legüero, cajón peruà, salero, quijada, etc… És necessari portar pandero quadrat i una pandereta com a mínim. Si tens i pots, porta bombo legüero o cajón.

El nivell del curs és avançat

CONTACTO

Miriam Encinas

Tel/ wha +34 613 013 241

Mail: contacto@encuentroderaiz.com

Web: encuentroderaiz.com

HORARIO DE ATENCIÓN

De lunes a viernes de 10h a 14h y de 16h a 20h

Idiomas: català, castellano, english

REDES SOCIALES